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무한도전 속 박명수는 참 희안한 캐릭터이다. 호통치고, 태만하고, 더럽고, 못생긴 하찮은 캐릭터는 박명수의 본래 모습인 것처럼 너무도 자연스럽다. 연예인이라면 쉽게 선택할 수 없는 캐릭터인데 박명수는 그런 캐릭터를 만들어나갔다. 원래 그런 성격인지도 모르겠지만, 박명수는 이제 거성 박명수가 되었고, 사람들에게 호감형 개그맨으로 바뀌었다.


그가 처음 무한도전에 나왔을 때만 해도 비호감의 극치였다. 무한도전 게시판에는 모두 박명수를 빼라는 이야기 밖에 없었다. 최고의 게시판 점유율을 지니고 있던 박명수. 호통 개그는 전혀 통하지 않고 그냥 썰렁하고 무례한 사람으로 밖에 비춰지지 않았다. 더러운 모습 또한 식사 시간 때라 부적합한 모습이었다. 게다가 태만한 모습까지 보여주니 유재석과 비교가 됨으로 욕은 욕대로 더욱 얻어먹었다.

성공 포인트- 차별화된 캐릭터

박명수의 캐릭터는 주변에서 쉽게 볼 수 없는 캐릭터이다. 즉, 제도권에서 벗어난 캐릭터로 누구도 제어할 수 없는 자유로운 캐릭터인 것이다. 실생활의 모습인지 캐릭터인지 전혀 분간할 수 없을 정도로 그 경계를 넘나드는 자유로운 캐릭터로 사람들의 이목을 집중시켰다. 하지만 사람들은 생각하는 틀에서 벗어나는 것을 두려워한다. 박명수로서는 모험을 한 셈이다. 역시나 사람들은 박명수를 싫어했다. 비호감 1위 연예인으로 꼽을만큼 말이다.

하지만 비호감 1위인 것이 생각의 틀을 넘어선 캐릭터로 인한 것이라면 시간이 앞의 "비"자를 빼주는 것 같다. 시간이 흐를수록 사람들은 박명수의 꾸준함에 익숙해지기 시작했다. 그의 호통 개그가 이제는 더 이상 거북하지 않으며, 더러운 것이 재미로 느껴진다. 태만한 것 역시 캐릭터의 한 부분으로 여겨지며 박명수는 그가 지은 별명대로 거성이 되어갔다.

어설프게 차별화가 되어서는 안된다. 차별화가 되려면 사람들의 생각의 틀을 확실히 넘어야 하며 이목을 집중시킬 정도가 되어야 한다. 왕비호는 이를 잘 활용했지만, 남자의 자격에서 이미지 변신을 하면서 캐릭터를 잘 못살리고 있다. 하지만 박명수는 꾸준히 못된(?) 캐릭터를 밀어붙여 지금은 무한도전에서 없으면 안되는 캐릭터가 되어버렸다.

성공 포인트- 잘 만난 파트너

박명수에게 유재석이 없었다면 박명수는 여전히 이승철 흉내만 내는 개그맨으로 기억되었을 것이다. 그만큼 유재석은 박명수에게 있어서 없어서는 안될 존재이기도 하다. 하지만 박명수가 주장하듯 이는 유재석에게도 동일하게 적용된다. 유재석도 박명수가 없었다면 이만큼 큰 성공을 거두긴 힘들었을 것이다.

박명수는 유재석과 완벽히 반대되는 캐릭터이다. 유재석이 선(善)이라면, 박명수는 악(惡)이다. 유재석이 "아"라고 하면 박명수는 "어"라고 한다. 성실하고 꼼꼼한 유재석과 반대로 태만하고 대충하는 박명수는 유재석을 띄워주는 캐릭터를 만든 것이다. 우연히 그렇게 되었는지도 모르겠지만, 어느 정도는 이런 반대되는 캐릭터를 의도한 것 같다.

유재석을 비난하고 유재석을 발로 찰 수 있는 유일한 캐릭터가 바로 박명수이기도 하다. 유재석은 선의 축이고, 박명수는 악의 축이기 때문에 가능한 일이다. 반면 유재석이 1인자라고 해도 2인자라고 주장하는 박명수에게 발찌검을 할 수는 없다. 그런 면에서 박명수는 1인자를 가지고 노는 2인자라 할 수 있을 것이다. 그럴 수 있는 이유는 1인자를 파트너로 삼았기 때문이다.

키다리와 난장이, 뚱뚱보와 홀쭉이, 미녀와 야수... 사람들은 반대되는 캐릭터가 함께 있을 때 흥미를 느낀다. 유재석과 박명수. 그 자체로 매우 상반된 캐릭터이다. 하지만 유재석이 뜰수록 박명수도 같이 세트로 같이 뜨게 되어있다. 그림자 같은 박명수는 유재석에게 없으면 안될 존재이기도 한 이유이다. 유재석이 다른 프로그램에서 쉽게 성공하지 못하는 이유 역시 박명수의 캐릭터를 소화할 수 있는 사람이 없기 때문이라 생각한다.

적용 포인트

회사에서 혹은 학교에서 나의 모습은 어떠한가? 그저 그런 평범한 사람인가? 아니면 주목받는 사람인가? 평범한 사람이 있어야만 비범한 사람도 있기 마련인 것 같다. 자신의 캐릭터를 확실하게 만들어 나가는 것이 성공할 수 있는 방법이 아닐까 싶다. 박명수를 보면 그의 별명대로 정말 하찮기 짝이 없다. 키도 작고, 못생기고, 더럽고, 재미없고, 성격도 못된 무한도전 속 박명수는 대한민국 하위 2%라 해도 과언이 아닐 것이다.

자신이 무한도전 속 박명수보다 낫다고 생각한다면 충분히 박명수보다 잘 될 가능성을 가지고 있는 것이다. 꾸준히 자신의 캐릭터를 잘 관리하고 유지해 나간다면 차별화된 캐릭터로 어느 곳에서나 환영받는 사람이 되지 않을까 싶다. 어설픈 이대리, 김팀장보다 거성 이대리, 하찮은 김팀장이 더 나은 것 같다.

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지매가 돌아왔다. 방송이 되기 수개월전부터 이슈가 되었던 일지매는 SBS의 일지매가 시작할 당시부터 비교의 대상이 되고는 했다. 지금까지는 일지매하면 이준기였지만, 돌아온 일지매가 그 아성에 도전하고 있다. 이준기의 일지매는 일지매 열풍을 몰고 왔을 정도로 많은 인기를 얻게 되었다. 더불어 나온 쇠돌이 같은 조연들도 많은 사랑을 받게 되었다.

판권과 배우와 연출 등 무엇하나 빠지지 않는 돌아온 일지매가 SBS 일지매의 열풍을 이어갈지, 그리고 그 아성을 깰 수 있을지가 주목된다. 주인공 또한 이승기에서 정일우로 바뀌고, 11월 방영 예정이었던 것도 1월로 바뀔 정도로 우여곡절이 많았던 돌아온 일지매는 예상과 다르게 SBS의 일지매와는 매우 상이한 모습으로 돌아왔다.

고우영 화백의 판권과 황인뢰 감독의 연출력만 해도 많은 이슈를 불러일으켰는데 그것만으로는 부족한 듯 싶었나보다. SBS의 일지매와는 다른 차별화를 둠으로 다시 일지매 열풍을 몰고 올 것만 같은 돌아온 일지매는 파격과 신선 그 자체였다. 불편했다는 시각도 있었지만, 그것이 불편한 것은 익숙치 않아서이지 않을까? 이제 시작을 했기에 지켜보아야겠지만, 1회를 보고 느낀 점은 매우 풍부하였다. 무엇이 달랐는지 차별화된 점을 짚어보도록 하자.

1. 돌아온 일지매

역시 처음부터 눈에 띄였던 것은 일지매라는 원작의 제목을 버리고 "돌아온"이란 단어를 앞에 붙인 것이다. 네이버에서 검색을 해도 "일지매"는 SBS의 일지매로 연결되고, "돌아온"을 붙여야 MBC의 일지매로 연결된다. 단지 단어하나를 붙였을 뿐인데 기존의 일지매와는 차별화를 확실히 두게 된 것 같다.

우선 "돌아온"이란 단어를 통해 기존의 일지매를 과거속에 묻어둔다. SBS의 일지매는 과거의 일지매과 다시 돌아온 일지매에 대해 논하는 것처럼 느껴져서 다름을 나타낸다. "돌아온"이란 것에서 기존의 것에서 다름만을 만들어내는 것이 아니라 "더 나은"이란 의미도 느낄 수 있다. 업데이트되어 돌아온 이란 뜻만 같은 "돌아온"이란 단어는 어찌보면 일지매에 있어서 가장 큰 차별화가 아닌가 싶다.

사전적 의미의 "돌아오다"는 "원래 있었던 곳으로 다시 오는 상태가 되다", "본래의 상태로 회복되다"라는 뜻이다. 즉, 원래 있었던 것이 잠시 외도를 했다가 원래의 자리로 돌아온 경우를 뜻한다. 예를 들어보면 이해가 쉽다. "돌아온 탕자", "돌아온 백구", "돌아온 슈퍼맨" 기존의 탕자, 백구, 슈퍼맨이 잠시 방황을 했다가 다시 원래의 모습으로 돌아왔기에 "돌아온"이란 단어는 적어도 그 전의 것보다는 나은 것이란 의미를 지니고 있다.

기존의 것으로 돌아온 것이지만, 그 사이에 안좋게 외도를 했기에 기존의 모습으로 돌아온 것만 해도 업그레이드의 뜻이 내포되어 있다는 뜻이다. 여기에 맞춰보면 고우영 화백의 "일지매"가 방황을 하다 다시 원래의 명성과 모습으로 "돌아온"이란 뜻을 가지고 있는 것이다.

게다가 "돌아온"이란 단어는 일지매와 운율의 부분에 있어서도 3-3으로 발음하기도 매우 리듬감이 있어서 친숙하고 편안한 느낌이다. "돌아온 일지매"는 그 제목부터 기존의 일지매와는 큰 차별화를 두고 있고, 앞으로 불리게 될 일지매는 기존의 일지매보다 "더 나은"이란 뜻으로 "돌아온 일지매"가 되지 않을까 싶다.

2. 내레이션

내레이션은 매우 파격적이었다. 가끔 역사적 상황이나 배경을 설명하는 의미로 사극에서 내레이션이 사용되었지만, 돌아온 일지매에서 보여주었던 내레이션은 기존의 내레이션과는 매우 다른 역할을 시도하고 있기 때문이다. 보통 다큐에서 자주 사용되는 내레이션이 우리에게 익숙한 나레이션일 것이다. 해설자의 입장을 고수하던 내레이션은 돌아온 일지매에서는 전지적 작가 시점을 강조함으로 딱딱하고 지루한 설명이 아닌 적극적이고 대화를 시도하는 내레이션을 도입했다.

매우 창의적인 시도가 아니었나 싶다. 명품 목소리 김상현 성우의 내레이션은 듣는 사람으로 하여금 신뢰감과 편안함을 가져다 주었고, 지루한 내레이션이 아니라 시청자와 대화를 시도하는 독특한 내레이션은 때로는 웃음을 가져다 주기도 했다. 상황을 설명해주는데 그치는 것이 아니라 글씨를 읽어주기도 하고, 인물의 심리상태나 배경을 이야기하기도 하여 마치 소설을 읽는 듯한 느낌을 들게 만들어준다. 시청자와의 대화는 소통이라는 의미에서 더욱 신선하고 가깝게 다가온다.

요즘 예능 프로그램에서는 자막이 인기이다. 자막의 퀄러티에 따라 예능의 재미가 판가름나기도 한다. 무한도전의 유앤미 특집은 김태호 피디의 자막력이 얼마나 대단하지를 나타내주는 계기였기도 했다. 이와 마찬가지로 돌아온 일지매에서 내레이션은 예능의 자막과 같은 역할을 하지 않을까 싶다. 시청자도 충분히 이해할 수 있는 상황이지만, PD의 의도를 전달하기 위해 넣은 자막처럼, 내레이션도 감독이나 작가의 의도를 전달하기 위해, 혹은 더 감칠맛나게 볼 수 있도록 이끄는 장치가 아닌가 생각해 보았다.

3. 퓨전 사극

기존에도 퓨전 사극이 많이 시도되었지만, 돌아온 일지매는 퓨전의 의미를 제대로 살리지 않았나 싶다. 원작을 각색한 것이기에 원작의 깊이와 각색의 흥미를 더할 수 있었던 것 같다. 현대와 과거를 섞은 퓨전은 아예 현대와 과거를 같이 보여주고 있다.

첫 시작 장면에 첨단 장비를 가지고 빌딩 사이를 날아다니는 일지매를 보고 매우 깜짝 놀랐다. 밑밥은 사극으로 던져놓고, 실제로는 현대극으로 진행되는 것이 아닌가 하는 착각이 들 정도로 파격적인 스타트였기 때문이다 보통은 어릴적 모습부터 시작하지는데 일지매는 거꾸로 짚어가는 스토리나 현대와 과거를 왔다 갔다하는 통사적 구조는 매우 신선하고 파격적이었다.

현대의 첨단 카메라로 기록하는 모습과 과거의 붓과 종이로 기록하던 모습도 흥미로웠고, 일지매의 시대를 오가는 모습 또한 재미있었다. 사극의 시각에 한정되게 만드는 것이 아니라 과거와 현재를 이어줌으로 진정한 퓨전을 시도하고 있지 않나 싶다. 나중에 타이머신 이런 것만 안나온다면 정말 재미있는 스토리가 만들어질 것 같다.

돌아온 일지매를 본 소감은 파격과 신선, 그 자체였다. 위의 3가지 차별점 외에도 기존의 일지매와는 많은 차별화를 두고 있는 것 같다. 그만큼 신경을 많이 쓴 흔적이 아닌가 싶다. 야심차게 돌아온 일지매가 다시 한번 이 시대에 일지매 열풍을 불러일으켰으면 좋겠다. 지금처럼 혼란하고 폭정으로 억압된 시대에 가장 필요한 것이 일지매같은 영웅이 아니겠는가? 자신의 결핍을 민중들의 고통과 열망으로 채워냈던 인간적 영웅 일지매이기에 더욱 현실적으로 다가오는 것 같다. 앞으로 펼쳐질 돌아온 일지매의 활약이 기대된다.
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