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스타와 팬. 그 둘은 뗄레야 뗄 수 없는 관계이죠. 팬이 있어야 스타가 되고, 스타가 있는 곳에는 팬이 항상 있으니 말이죠. 그렇다면 사람들은 왜 팬이 되는 것일까요? 왜 팬이 되어서 스타를 만들까요? 그 질문에 대한 답을 하기 전에 팬에 대한 정의가 무엇인지를 알아보는 것이 필요할 것 같습니다. 팬(fan)이란 헌신적인 봉사자, 열성가라는 뜻인 라틴어 fanatucus에서 유래된 fanatic이라는 단어의 약어입니다. fanatic은 부정적인 의미로 사용되었는데요, 광기라는 의미로 사용되었다고 합니다. 지금도 그 팬이라는 단어의 의미는 크게 다르지 않게 사용되고 있는 것 같습니다. 자본주의 사회에서 어떠한 생산물도 만들어낼 수 없음에도 열정적으로 때로는 광적으로 한 사람 혹은 그룹에 헌신하니 말이죠. 

열정, 헌신, 광기라는 단어 안에는 팬이 되는 이유에 대한 설명이 들어 있는 것 같습니다. 어떤 이유에서든 열정, 헌신 또는 광기를 끌어낼 수 있다면 팬을 만들 수 있는 것이죠. 다시 말해 남들의 열정과 헌신, 나아가 광기까지 만들어 낼 수 있는 능력이 있는 사람이 스타가 된다고 볼 수 있겠네요. 가수에 있어서는 노래를 잘 부르거나, 배우에 있어서는 연기를 잘 하는 것이 기본적인 팬을 만들어낼 수 있는 조건이 아닌가 싶습니다. 하지만 그 외에도 여러 요인들이 팬을 만들고, 그런 요인들이 많으면 많을수록 팬들이 많이 생겨서 스타가 되는 것 같은데요, 외모적인 부분도 결코 무시할 수 없는 부분입니다. 1차적으로 눈에 보이는 외모, 2차적으로 그들의, 혹은 그녀들이 속한 영역에서의 전문성이 팬을 만들어줍니다. 

또한 여기서 간과할 수 없는 중요한 전제조건이 하나 더 있습니다. 그건 바로 노출입니다. 얼마나 많은 사람에게 노출이 되느냐가 팬을 만들 수 있느냐 없느냐에 대한 조건이 되는 것이죠. 지상파, 케이블, 종편, 라디오 할 것 없이 다양한 채널들을 통해 노출되는 사람들이 그렇지 않은 사람에 비해 더 좋은 조건을 가지게 됩니다. 

스타와 팬. 조금 더 깊게 그 관계를 들여다보고 싶어집니다. 스타는 부와 명예를 얻게 되지만, 팬은 무엇을 얻게 되기에 그렇게 열정적이고, 헌신적이고 광적이 되는 것일까요? 스타가 무엇을 주기에 팬이 되는 것인지에 대해서 궁금해집니다. 그 실마리를 팬의 기원에서 찾아볼 수 있을 것 같은데요, 팬이라는 단어가 처음 사용된 것은 19세기 후반에 스포츠가 관객을 위한 이벤트로 변화하는 과정부터입니다. 스포츠나 상업적인 오락에 대한 열성적인 사람들을 지칭하는 단어로 팬이 사용되기 시작했죠. 스포츠가 단순히 선수들의 경쟁이었을 때보다는 그것이 관객을 위한 무언가가 되었을 때부터 팬이 생겨나기 시작한 것입니다. 따라서 연기력이나 가창력이 소름이 돋을 정도일지라도 청중에게 무언가를 줄 수 없다면 팬으로 만들 수 없습니다. 

청중이나 관객이 좋아할만한 표정, 제스처, 스타일, 공감하고 동질감이 느껴질만한 생각이나 철학, 말투, 목소리, 정말 나를 위하고 있다고 생각되는 세심한 배려나 나를 이끌어줄 수 있을 듯한 카리스마등 다양한 요소들이 작용하여 팬으로 만들지 않나 싶습니다. 돈과 명예는 아니더라도 그에 상응하는 무언가를 팬들은 제공받고 있는 것이죠. 

요즘에는 팬이라는 단어가 낯설지 않습니다. 많은 소셜 네트워크에서 팬이라는 단어를 사용하고 있기 때문인데요, 특히 페이스북 페이지에 "좋아요"를 누르게 되면 우리는 팬이 됩니다. 어떤 곳에서는 팔로워라고도 하고, 또 어떤 곳에서는 충성 고객이라고도 하죠. 아무래도 충성 고객이라는 단어보다는 팬이라는 단어가 보다 친근하게 다가오는 것 같습니다. 어찌되었건 팬은 스타만이 갖게 되는 건 아니죠. 기업도 팬이 많으면 스타 기업이 됩니다. 충성 고객이 많아지는 것이죠. 어떻게 하면 팬을 더 많이 만들수 있을까요? 팬이라는 뜻 그대로 열정적이고 헌신적이고 때로는 광적인 고객을 얻는 것만큼 기업에게 든든함은 없을 것입니다. 

기업이 팬을 얻는 과정도 이와 비슷하지 않을까 싶습니다. 1차적으로는 기업의 이미지를 볼 것이고, 2차적으로는 제품 및 서비스의 성능에 대해 볼 것입니다. 그리고 그 전제 조건으로는 많은 채널에 노출이 되어야 한다는 것도 포함되어 있죠. 즉, 마케팅은 선택이 아니라 필수인 것입니다. 그 중에서도 최근 각광받고 있는 마케팅 채널인 페이스북에 대해서 한번 살펴보도록 하겠습니다. 

우리나라 연예인 중 페이스북 팬수가 가장 많은 연예인이 아닐까 싶습니다. 무려 1500만명이 넘는 사람이 배우 이민호의 팬인데요, 꽃보다 남자, 신의, 상속자들등에 주연으로 출연하여 전세계적으로 많은 팬이 있는 스타입니다. 

스타라면 이 정도 영향력은 있어야겠죠? 수줍은 듯한 감성적인 사진 한장과 대만 공항에서 인사를 못했다며 아쉬워하는 인사 멘트 한 줄은 무려 55만명이 좋아요를 누르고, 16000여명의 댓글, 그리고 5500여명이 공유를 하여 퍼져나가고 있습니다. 매우 가볍고, 간단하고, 팬들 바로 옆에 있는 듯한 메세지는 수억을 들여 마케팅을 하는 기업보다도 더 좋은 효과를 가져오고 있습니다. 이민호 페이스북 팬들은 그야말로 헌신적이고 열정적이고, 광적이기까지 하네요. 

그렇다면 기업 페이스북 페이지는 어떨까요? 대개는 팬이 아닌 고객으로 대하는 것 같습니다. 회사를 자랑하거나 제품과 서비스의 장점에 대해 나열하는 것이 전부이죠. 아직은 진정한 팬을 만들어내기에는 부족해보이는 부분이 많은데요, 스타 기업이 되기 위해서는 팬들이 열광할 수 있는 무언가를 제공해주어야 하지 않을까 싶습니다. 팬과 스타와의 관계를 잘 파악해본다면 기업 또한 제품 사진 하나에, 혹은 기업 로고에 팬들이 열광하게 만들고, 광적으로 만들 수 있겠죠? 국내에도 고객들을 열광시키는 스타 기업들이 더 많이 나왔으면 좋겠습니다. 

* 이 글은 전경련 자유광장에 실린 글입니다. (http://www.freedomsquare.co.kr/2490)

쇼미더머니3를 보게 되었다. 시즌1,2를 보지 않고 바로 시즌3를 보게 된 이유는 양동근 때문이다. 양동근? 골목길의 그 양동근? 구리구리 양동근? 양동근이 왜 쇼미더머니에 나올까 싶었다. 알고보니 양동근도 힙합퍼. 예전에 양동근이 힙합을 한다는 소리를 들은 적이 있긴 한 것 같은데, 워낙 그 쪽에는 문외한이기에 거의 전설 속의 인물 쯤이 되어버린 양동근이 나온 것이 신기하기만 했다. 

쇼미더머니. 스타크래프트할 때 치트키라고 생각하는 사람은 양동근과 같은 세대. 90년대 학번을 가지고 있는 사람들이 아닐까 싶다. 쇼미더머니는 힙합 서바이벌 오디션 프로그램으로 팀을 나누어 각 팀마다 배틀을 붙어 최종 승자를 가려내는 프로그램이다. 처음엔 그냥 신기해서 봤다. 방송의 수위가 이렇게 높아졌구나 하는 것도 신기했고, 힙합하는 사람들이 왜 그렇게 욕을 하고 리스펙트라 하는지도 어렴풋 이해하게 되었다. 그러다 쇼미더머니에 푹 빠지게 된 것은 양동근의 이상 행동 때문이었다. 

쇼미더머니에는 YG의 타블로와 마스타 우, 도끼와 더 콰이엇, 시즌2 우승자인 스윙스와 산이, 그리고 양동근 이렇게 4팀으로 구성되어 있다. 4팀의 멘토들은 오디션을 통해 자신들이 프로듀싱을 해 줄 사람들을 뽑고, 각 팀끼리 배틀을 시켜서 자신이 프로듀싱한 사람이 모두 떨어지면 그 팀 자체가 사라지게 된다. 모두 2명씩 한 팀의 멘토가 되었는데 YGD의 양동근만 혼자서 팀을 맡았다. 그러더니 이상한 사람들만 뽑기 시작했다. 막귀이고, 힙합을 모르는 (모르기에) 내가 들어도 저건 아니다 싶은 사람들만 뽑기 시작한다. 

급기야는 다른 팀과 마찰을 빗기도 한다. 양동근이 너무 이상한 사람들만 합격을 시키다보니 다른 팀에서는 이해할 수 없다는 표정으로 양동근을 비꼬기도 했다. 그러거나 저러거나 양동근의 표정에는 여유가 묻어 있어서 더욱 의아했다. 그러나 그 다음 회에서 가장 잘 한 사람이 양동근이 뽑은 사람들이었고, 양동근은 단숨에 예지력을 가진 레전드로 바뀌기 시작했다. 존재감이 확실히 부각되기 시작한 것이다. 

양동근의 리더십

쇼미더머니3가 더욱 재미있어지기 시작한 것은 양동근의 리더십이 돋보이기 시작하면서부터이다. 여느 오디션 프로그램과 마찬가지로 심사위원의 주관적인 잣대가 반영될 수 밖에 없다. 오디션 프로그램 뿐 아니라 사회에서도 자신에게 잘 해주는 사람에게 인지상정인 세상이다. 쇼미더머니에서 다른 멤버들은 비슷한 리더십을 보여주었다. 자신을 더 잘 따르는 사람을 뽑는 것이었다. 프로듀싱을 해서 살아남아야 하는 서바이벌이니 자신의 프로듀싱을 잘 따를 사람이 필요한 것이 당연한 생각일 것이다. 그래서 다른 멤버들은 자신의 말을 잘 듣는 사람들을 뽑았고, 실력이 좋아도 자신의 말을 잘 듣지 않는 고집이 있으면 발전 가능성이 없다는 이유로 탈락시켰다. 

그런데 양동근은 뭔가 조금 달랐다. 팀에서 가장 좋은 반응을 얻었고, 양동근을 예전부터 좋아해서 소신 지원했던 구제 스웨거 아이언에게 홀대하기 시작한 것이다. 자신이 좋다고 하는데 일부러 피하는 모습이었다. 편곡이 어떠냐고, 가사가 어떠냐고 물어보려고만 하면 바로 딱 잘라서 "너가 알아서 해"라고 잘라버리기를 반복하고, 누가봐도 아이언이 억울할 정도로 홀대하기 시작한다. 그리고 공연 당일에도 리허설에 다른 팀들은 멘토들이 동선이나 주의할 점을 디테일하게 가르쳐주는 반면, 양동근은 아이언에게 리허설에서까지 알아서 하라고 한다. 

아이언은 너무 억울했다. 양동근이 좋아서 힙합을 해 왔고, 양동근이 뽑아주었고, 자신의 실력도 사람들에게 인정받고 있는데 믿었던 양동근이 자신을 배신해 버렸다는 느낌을 받았으니 말이다. 리허설 순간까지 자신에게 알아서 하라는 소리를 들은 아이언은 너무 화가난 나머지 무대 구석으로 가서 이제부터 자신만의 스타일로 양동근을 꺾겠다며 다짐을 한다. 그렇게 울분에 찬 무대가 시작되고, 아이언은 양동근이 아니라 아이언만의 스타일로 무대를 채워나갔다. 그리고 결과는 1등을 했다. 최고 득표를 얻으며 1등을 한 아이언은 단숨에 강력한 우승후보로 올랐다. 

양동근은 그제서야 인터뷰를 통해 아이언을 홀대한 이유를 알려주었다. 그 이유는 "남자는 강하게~키워! " 강하게 키우기 위해서였다는 것이다. 양동근이 어릴 적에 아역배우로 세트장에 가면 다들 알아서 하라고 했고, 그 때의 절박함이 자신을 강하게 만들어주었기에 아이언에게도 그걸 가르쳐주고 싶었다는 것이다. 양동근은 실제로 9살에 드라마로 데뷔를 했다. 동갑이기에 양동근을 어려서부터 드라마에서 봐 왔다. 지금보다 더 열악한 제작 환경에서 아역 배우가 살아남는 것은 정말 힘든 일이었을 것이다. 알아서 하라는 어른들의 말에 어린 나이 답지 않은 자신만의 연기를 보여줄 수 있었고, 지금도 자신만의 스타일로 살아가고 있다. 

아무리 온갖 욕설과 디스전으로 쎄 보이고, 강해보이려 한다해도 산전수전 공중전까지 다 경험한 고수는 존재만으로도 위압감과 포스를 주는 것 같다. 재목을 알아보고, 자신이 선택한 사람을 강하게 만들어 줄 수 있는 내공, 리더십은 쉽게 얻어질 수 없는 것이기 때문이다. 

리더십. 그건 누구를 강압적으로 끌고 가거나 카리스마로 압도하는 것이 아니다. 누구라도 진심으로 따르게 만드는 것이 리더십이다. 폭력과 강압과 자신의 지위를 이용한 힘의 행사는 리더십이 아니라 폭군일 뿐이다. 자신의 말을 잘 듣기 때문에 발전 가능성이 있다는 것은 어디까지나 주관적인 의견이다. 그 사람 안에 있는 재능을 끌어내고, 독기를 끌어내고, 가슴 깊은 곳에 있는 그 무언가까지 끌어내어 강함을 드러내게 해 주는 것이 바로 리더의 역할이고 리더십인 것이다. 

쇼미더머니를 보면 타블로와 마스타 우는 YG라는 대기업의 안정적인 브랜드 네임을 활용하여 리더십을 발휘하고, 도끼와 더 콰이엇은 돈과 물질로 허세를 통해 리더십을 강화한다. 스윙스와 산이는 오직 실력만이 갑이라는 마인드로 리더십을 만들어가고 있다. 그리고 양동근은 자신이 아닌 팔로우를 하는 멤버들의 가능성을 극대화시키는 리더십을 가지고 있다. 이 중에서 양동근의 리더십이야말로 진정한 리더십이라 할 수 있을 것이다. 

가장 못할 것 같았던 양동근팀이 가장 주목받는 팀이 된 것은 바로 돈과 허세도 실력도 배경도 아닌 멤버들의 능력을 최대치로 끌어 올려주는 진정한 프로듀싱 능력 때문이 아닐까 싶다. 힙합과 락이 뭐가 다른지에 대해 모르면 바보 취급 당하는 이상한 뮤지션들의 디스전이 아니라 자신이 끌고 가는 멤버들의 능력치를 최대한 끌어내주는 리더십을 통해 진정한 리스펙트 받을 수 있는 모습 때문에 쇼미더머니가 더욱 재미있고, 흥미로워지는 것 같다. 

힙합을 힙합하는 사람만 느끼고 이해한다면 그건 음악이 아니라 외계어에 불과하다. 힙합을 힙합을 전혀 모르는 나같은 사람도 즐기고 열광하고 리스펙트를 외칠 수 있게 만드는 것이 진정한 힙합이 아닐까. 쇼미더머니!

판교에 있는 경기도 콘텐츠 코리아 랩에서 창의세미나S가 진행되고 있어서 다녀오게 되었어요. 

온오프믹스에서 신청을 하여 다녀왔는데요, 

다음 주 목요일(28일)에는 진짜사나이의 서경석씨가 나온다고 합니다. 

신청은 (http://onoffmix.com/event/31913)에서 하시면 되세요. 

맛있는 샌드위치와 음료수도 주어서 감동이었어요. 

판교 삼평동 쪽에 위치한 공공지원센터 7층에 경기 콘텐츠 코리아 랩은 오픈된 열린 공간인데요, 

회원으로 가입을 하면 이곳에서 자유롭게 일을 할 수 있습니다. 

이사가기 전에 여기 바로 옆에 살았었는데 넘 아쉬웠어요. 

그래도 판교는 자주 오니까 회원가입을 하고 왔습니다. 

창의 세미나S에는 무한동력과 신과 함께 웹툰을 쓰신 주호민 작가님의 강연이 예정되어 있었어요. 

그 전에 아름다운 선율의 은비단비의 노래를 들었습니다. 

금새 분위기 턴업~!

강의실이 꽉 찰 정도로 사람들이 많이 왔는데요, 

사진 앵글 밖에도 사람들이 많이 앉아있었어요. 

주로 웹툰 쪽에 관심이 있는 분들이 많이 오신 것 같았습니다. 

그도 그럴 것이 주호민 작가의 무한동력은 책을 잘 안보는 저도 두권 모두 소장하고 있을 정도로 재미있게 본 웹툰인데요, 

주호민 작가의 웹툰에 빠지면 바로 팬이 되어버리고 마는 마력을 가지고 있죠. 

드디어 시작된 주호민 작가의 강연. 

기대가 되었습니다. 

강연은 주호민 작가의 라이프 스토리를 이어가는 방식으로 진행이 되었는데요, 

때는 거슬러 고등학생 때까지 올라갑니다. 

재수를 하고, 애니메이션 학과를 가게 되는데, 그 계기는 어머니께서 전단지를 보시고, 

애니메이션 학과가 유망하다고 하니 한번 지원해보라하여 가게 되었다고 해요. 

부모님 모두 화가셔서 미술 쪽에 더욱 관심이 많으셨다고 합니다. 

그렇게 애니메이션 학과에 들어가지만, 

군대에 다녀와 보니 학과가 없어져버렸다고 해요. 

그래서 다른 학과를 골라서 다녀야 했는데, 

미술과 관련된 것이 없어서 학교를 그만두고, 

까르푸에 입사하여 일을 했다고 합니다. 

그런데 그 까르푸마저... 

자칭 파괴의 신이라고 부르시더라고요. 

근데 스토리를 들어보면 정말 파괴의 신이 아닐까 싶을 정도로... ^^;;;

군대를 가기 전에 만화 그린 것을 스캔해서 인터넷에 올려두었던 것이 있었는데, 

그것을 보신 네이버의 어떤 분이 2005년에 붐이라는 서비스를 런칭하면서 주호민 작가님에게 메일로 연락을 하게 되죠. 

그 때부터 무료로 군대 생활에 대한 이야기를 올리기 시작했고, 

그것이 짬이라는 웹툰이 되었습니다. 

8개의 컷에 1인칭 휴먼 다큐 형식으로 군대 이야기를 풀어나갔는데요, 

아트 슈피겔만의 쥐에 영향을 많이 받았다고 해요. 

저도 어렸을 적에 재미있게 읽었던 책인데요, 

1992년에 만화책으로서는 유일하게 퓰리처상을 받은 책이기도 하죠. 

이 쥐에 많은 영감을 얻어 비슷한 방식으로 짬을 그리기 시작합니다. 

8회차 정도가 되자 출판사에서 연락이 오게 되었고, 스투만화에서도 이 당시 연락이 오게 되었다고 해요. 

무료로 연재를 하다가 기회가 찾아온 것이죠. 

붐에 올릴 때만 해도 72dpi로 작업을 해서 출판으로는 전혀 사용할 수 없기에

다시 다 작업을 했다고 합니다. 

2007년에는 짬 시즌2를 쓰게 되지만, 

경험에 기반한 콘텐츠는 결국 소재 고갈이 한계로 다가왔다고 해요. 

또한 입대하기 전이나 군대에 관련이 있는 사람들만 보기 때문에 독자층도 좁은 편이어서 한계를 느끼게 되죠. 

그러다 우연히 보게 된 SBS의 세상에 이런 일이를 보다 무한동력을 만드는 아저씨를 보게 되고, 

그 아저씨가 한 말이 감동적이어서 아이디어를 얻어 무한동력을 만들게 되었다고 해요. 

무한동력은 불가능한 것인데, 

대부분은 무한동력을 만드는 사람들은 그것이 될거라고 생각하고 만들어 사기꾼이거나 물리학에 대한 기본 지식이 부족한 사람이라고 해요. 

그런데 이 아저씨는 무한동력이 안되는 것을 알지만, 그래도 만든다고 했고, 기계 자체가 삶의 원동력이 되는 그런 분이어서 매력을 느꼈다고 하는데요, 

그 삶의 동력이 되는 무한동력과 취준생이었던 친구들과 대비되는 모습이 보여서 무한동력이 탄생하게 됩니다. 

무한동력은 삼성에서 SNS 드라마로도 만들었었죠. 

저도 이 드라마를 재미있게 보았었는데요, 

최근에는 신과함께 또한 영화로 만들어지고 있고, 

2016년에 개봉될 예정이라고 합니다. 

하지만 무한동력 역시 한계를 느끼게 됩니다. 

독자층이 좁다는 한계를 느끼게 되고, 

야후에 연재하고 있었는데, 

야후도 곧... ㅠㅜ 사라지게 되죠. 

독자층이 넓은 것이 무엇이 있을까 고민하다가 무속에 관한 다큐멘터리를 우연히 보게 되었고, 

신화를 바탕으로 한 이야기를 써 봐야겠다는 아이디어가 떠올라서 신과함께를 쓰게 됩니다. 

누구나 느끼는 감정을 건드리는 것이 중요하다고 생각해서 신과함께에서는 죄책감을 건드리기로 합니다. 

그 죄책감은 사회의 구조적인 문제에서 나오는 것도 있기에 여러 메세지를 담을 수도 있었다고 해요. 

그래서 공부한 것이 한국의 전통 저승관이라고 합니다. 

전 이런 것이 있는 줄도 몰랐는데요, 

우리나라만의 독특한 저승관이 있다고 해요. 

위의 지도가 저승의 모양인데요, 

관문 하나마다 7일씩 심판을 받고, 총 7개의 관문으로 49일동안 각종 저승을 지나가게 됩니다. 

신과함께를 이야기하면서 전통 콘텐츠의 현대적 변용시 주의점도 알려주었는데요, 

첫번째는 신선한 소재였어요. 

수명이 다한 소재들도 있는데 홍길동이나 구미호같은 것이 그런 소재인데, 막연히 좋지 않을까하는 생각에서 비롯된 접근은 오류를 빗어낼 수 있다고 합니다. 

두번째는 "지금"과 "여기"인데요, 

과거 그대로를 옮기는 것이 아니라 현대의 상황을 반영하여 접목해야 하는 것이죠. 

과거와 현재는 다르기 때문에 공감을 얻어내기 위해서는 현재의 상황을 함께 담아내야 한다고 합니다. 

예를 들어 위의 저승관에서 8,9.10에서는 결혼을 하지 않거나 애를 낳지 않으면 벌을 받는 건데 

요즘과는 잘 맞지 않는 소재인 것이죠. 

최근에는 "셋이서 쑥"이라는 육아에 관한 이야기를 쓰고 있는데요, 

만화의 가치는 재미에 있고, 

그 재미는 단순히 희와 락만이 아니라, 희노애락 모두가 재미이기에 모든 것이 들어가 있어야 한다고 합니다. 

인간의 감정을 어떻게 움직이는지에 대한 생각이 중요하다고 해요.

정말 육아를 경험해보면 희노애락이 모두 녹아있죠. 

콘텐츠를 만들기 위해서는 중요한 것이 "왜"라는 것에서 시작하고, 

"왜"를 채워가야 한다고 해요. 그것이 콘텐츠를 만드는 방법인 것이죠. 

항상 호기심을 가지고, "왜"라는 질문에 대한 답변을 해 나가는 것이 콘텐츠 창작자에게 중요한 것 같습니다. 

또한 사람을 잘 관찰해야 한다고도 했는데요, 

사람의 마음이 어떤 상황에서 어떻게 움직이는지 알아야 콘텐츠를 진정성 있게 만들 수 있다고 합니다. 

이어서 질의응답 시간이 이어졌어요. 

저도 질문을 하나 했는데요, 

"왜 삭발을 하셨나요?"

가 제 질문이었습니다. ^^;;

창의적인 것을 위해 삭발을 한 것인 줄 알았는데 답변이 의외였어요. 

"머리가 자꾸 빠져서요..."ㅠㅜ

저도 곧 밀어야겠어요. 

질의응답 시간에 한가지 더 중요한 인사이트를 얻을 수 있었는데요, 

콘텐츠를 작성할 때 원천 콘텐츠를 많이 접하는 것이 중요하다고 합니다. 

반지의 제왕을 쓰기 위해서는 북유럽 신화들을 많이 보아야 하는데, 

반지의 제왕같은 것들을 많이 보고 그와 비슷한 콘텐츠를 만드는 것은 광우병과 마찬가지로

결국에는 쓰러지고 만다고 해요. 

원천 콘텐츠로 체력을 다져놓는 것이 길게 봐서 좋다고 합니다. 

정말 주옥같은 이야기들을 많이 들을 수 있어서 좋은 시간이었어요. 

특히 창의력에 대한 여러 인사이트를 얻을 수 있었습니다. 

앞으로도 매주 목요일마다 창의에 관한 세미나가 열린다고 해요. 

다음 주는 서경석씨, 그 다음 주는 진중권씨... 

정말 기대됩니다. 

인기가 많은 주호민 작가님. 

한참을 기다린 후에야 사인을 받을 수 있었어요. 

저도 주호민 작가님과 함께 찰칵! 

아이들을 위해 사인도 받았습니다. 

센스있게 사인도 만화 캐릭터로 해 주셨어요~! 

창의력 넘치는 이야기가 가득한 창의세미나S

주호민 작가님의 팬이 되어버렸습니다. ^^

나는 남자다가 파일럿을 무사히 통과하고 정규 방송으로 편성되었다. '무사히'라기보다는 '간신히'라는 말이 더 맞을 듯 싶다. 나는 남자다에서 유재석이 말했듯, 파일럿에서 4%대로 꼴찌를 기록했기에 정규방송으로 편성되기 어려울 뻔 했지만, 금요일로 편성하고, 20부를 1시즌으로 한다는 조건 하에 편성이 된 것이다. 그래도 유재석까지 섭외하여 기획한 프로그램인데, 파일럿에서 멈출 수 없었을 것이다. 

나는 남자다를 시즌제로 한다고 하지만 실은 배수진이나 마찬가지다. 20회 전에 가시적인 성과를 내지 못하면 폐지 수순을 밟는다는 것이다. 1회에서는 파일럿보다 1% 높은 5%대의 시청률을 올렸다. 문제는 지금부터이다. 최소한 10% 이상은 뽑아내야 가시적인 성과라 볼 수 있을 것이다. 나는 남자다의 경쟁 프로그램인 웃찾사와 나혼자산다. 나혼자산다는 금요일 1위로 7%대의 시청률을 올리고 있고, 웃찾사는 4%대로 나는 남자다의 밑을 깔아주고 있다. 

#1 매우 아쉬움

나는 남자다 1회의 시청 소감은 "매우 아쉬움"이었다. 1회의 주제는 청일점이었다. 여자들이 많은 곳에 있는 남자들을 모은 것이다. 흥미로운 직업들이 많이 있었다. 성교육 강사도 있었고, 네일아트, 간호사등 다양한 직업군이 있었는데, 그 직업군의 사람들을 끌어내지 못한 것이 아쉬웠다. 첫시작부터 남자들이 가장 좋아하는 노래인 야다의 전인혁이 "이미 슬픈 사랑"을 열창했는데, 그냥 노래만 부르고 가버렸다. 좀 더 이야기를 나누었으면 어땠을까 싶었다. 아이유가 마지막에 나와 반전을 노렸지만, 전혀 반전이 없이 아이유가 나오지 않았어도 충분히 할 수 있는 것들만 진행을 한채 끝나고 말았다. 

기대했던 임원희는 너무 긴장한 모습이 역력해서 아쉬웠고, 권오중은 캐릭터를 확실히 잘 잡았으나 좀 더 쎄게 나가도 될 듯 싶었다. 허경환에 장동민, 그리고 유재석까지. 거의 최강의 라인업인데도 1회에서 이 정도 밖에 보여주지 못한 것이 아쉬울 뿐이었다. 

#2. 넓히지 말고 좁히길

1회를 보며 느낀 것은 시청층을 의식하고 있다는 점이다. 나는 남자다의 파일럿에서는 여자들은 보지 말라는 으름장을 내놓기도 했지만, 1회에서는 바로 꼬리를 내리고, 주제 또한 여자와 관련된 내용을 보내냈다. 주제를 넓혀서 여성들도 공감할 수 있는 주제로 잡아 여성층을 공략해보자는 심산인 것이다. 그래야 시청률을 올릴 수 있을테니 말이다. 하지만 나는 남자다라는 제목부터 벌써 오덕한 느낌을 내뿜는다. 아무리 여성에 관한 이야기를 한다고해도 여성층이 늘어나지는 않을 것이다. 오히려 반대로 컨셉을 갈고 또 갈아 아주 날카롭게 해야 할 것이다. 

요즘 인기있는 예능 프로그램들을 보면 컨셉이 명확하다. 나는 남자다보다 더 악조건에 있는 예능 프로그램들도 금새 브랜딩하며 시청자의 뇌리에 각인되어 있기도 하다. 특히 JTBC의 강세가 주목되는데, 썰전, 마녀사냥에 이어 비정상회담도 안착시켰다. tvN의 꽃보다 할배 시리즈인 꽃보다 청춘도 1회만에 바로 자리를 잡았다. 유재석도 없고, 장동민, 허경환도 없이, KBS도 아니고, 황금 시간대에 배치된 것도 아닌데, 온갖 이슈는 다 몰고 다니고, 시청률까지 높게 나온다. 

심지어 꽃보다 청춘의 최고 시청률은 6.6%였고, 2회의 시청률은 5.5%로 나는 남자다의 5.2%보다도 높았다. 이 시청률을 그냥 비교해서는 곤란하다. 공중파와 케이블의 시청률 계산은 케이블에 곱하기 5는 더 해 주어야 하기 때문이다. 더 열악한 환경인 종편의 비정상회담은 4%대를 넘어섰다. 종편은 거의 곱하기 10을 해야 하지 않을까 싶지만, 곱하기 하지 않아도 나는 남자다와 얼마 차이가 나지 않는다. 

이 프로그램들의 공통점은 무엇일까? 바로 좁은 컨셉이다. 마녀사냥에서는 19금을 제대로 파해쳤다. 만약 청소년층을 시청층으로 끌여들이기 위해서 19금을 12금으로 했다면 마녀사냥은 망했을 것이다. 비정상회담 또한 외국인 남자로 컨셉이 명확하다. 미녀들의 수다에 대한 향수로 많은 여성들이 외국인 여성을 넣었으면 좋겠다고 하지만 무조건 외국인 청년 남자로 섭외를 하여 구성하고 있다. 그것도 한국어 수준이 고급 수준은 되어야 한다. 꽃보다 청춘은 컨셉의 끝판왕이다. 배낭여행. 그것이 전부다. 꽃보다 청춘이 배낭여행을 가지 않고, 패키지 여행을 간다면... 국내 여행을 간다면 그 날로 꽃보다 청춘이고 할배고 아무도 보지 않을 것이다. 

이처럼 컨셉은 명확할수록 좋고, 갈고 갈아 아주 날카롭게 만들어야만 시청자들을 끌여들일 수 있다. 뜨겁지도 차갑지도 않은 미지근한 것이 가장 최악의 상황인 것이다. 나는 남자다는 더욱 상남자 스타일로 가야 하며 이를 가장 잘 이해하고 있는 사람은 장동민이 아닌가 싶다. 여자 스테프까지 다 나가라고 할 정도의 배포정도는 있어야 이 프로그램이 살지 않을까 싶다. 

남자들에게 최적화를 시키면 반대 여론이든, 공감 여론이든 다른 층의 시청자도 끌여들일 수 있다. 여자들이 이 프로그램을 보게 된다면 그 이유는 단 하나다. 남자가 궁금하기 때문이다. 단순,무식한 남자라지만 남자도 알고보면 꽤 복잡하다. 그 복잡한 여자들도 잘 이해하지 못하는 남자니 말이다. 화성과 금성의 차이는 항상 있기 때문에 어설프게 양다리를 걸치는 것보다는 더욱 좁혀서 상남자 스타일로 가야만 나는 남자다가 성공하지 않을까 싶다. 

#3. 유재석에 의존하지 말길. 

나는 남자다에 대한 기대감은 딱 하나 때문이다. 바로 유재석. 유재석이 있는데도 안돼? 혹은 돼? 라는 의문을 가지고 있기 때문이다. 유재석의 입장으로서는 참 난감하다. 잘하면 본전이고, 못하면 욕먹을 수 밖에 없는 것이다. 그럼에도 새로운 시도를 한 유재석에 박수를 보낸다. 그렇지만 이 프로그램이 유재석에 의존하게 된다면 그 기대감을 채워줄 수 없을 것이다. 런닝맨이 유재석에 의존하다가 월요커플 및 하로로, 기린광수등의 캐릭터가 나오며 상승기류를 탔던 것처럼, 나는 남자다 또한 다른 캐릭터들을 더 부각시켜주어야 한다. 현재로서는 상남자 장동민과 음란마귀 권오중의 캐릭터가 나는 남자다와 가장 잘 맞는 것 같다. 

장동민과 권오중에게 보다 많은 비중을 주어 유재석에 대한 기대감을 외의성으로 바꾸어 충족시키는 것이 필요하지 않을까. 

그보다 더 시급한 것은 안정적인 코너이다. 3가지정도의 코너를 하는 것 같은데 너무 어수선하다. 하나라도 제대로 하는 것이 낫지 않을까 싶다. 

첫술에 배부를 수는 없고, 나는 남자다는 배수진까지 쳤다. 그래서 더욱 기대가 되고, 쓴소리도 더 하고 싶게 만든다. 새로운 시도인 나는 남자다가 성공적으로 안착하여 새로운 예능의 역사를 쓰길 기대해본다. 

제가 쓴 책 중에 "블로그로 꿈을 이루는 법"이라는 책이 있습니다. 많은 사람들은 블로그 책인 줄 알지만 실은 꿈에 관한 책인데요, 얼마나 열정을 가지고 명확한 목표를 향해 나아가는지가 꿈을 이룰 수 있는 중요한 키워드인 것 같습니다. 젊음, 청춘, 열정, 도전. 이 단어를 듣는 것만으로도 흥분이 되고 설레이게 되는데요, 요즘같이 팍팍하고, 꿈을 가지기 힘든 세상에서 열정으로 자신의 꿈을 이루어가려 하는 친구들이 있어서 소개해드리려 합니다. 

바로 교보생명 청춘가곡에 참여하고 있는 대학생들인데요, 처음 만난 팀은 "5 some place"라는 팀입니다. 어떤 팀이고, 어떤 프로젝트를 진행하게 되는지, 어떻게 그 꿈을 이루어갈지에 대해 인터뷰를 해 보았는데요, 인터뷰를 한 후에 오히려 제가 열정에 감염되어 자전거를 한대 사야하나 고민에 빠져 있습니다. 가족 자전거 국토 종주의 꿈을 심어주었던 5 some place와의 인터뷰, 함께 들어보실까요? 

1. 안녕하세요, 반갑습니다. 청춘가곡 5 some place에 대해 소개를 부탁드립니다. 

실은 이름에 큰 의미 부여는 없는데요, 처음 모였을 때 유명 커피숍인 투썸 플레이스에서 만나서 팀 이름을 5 some place로 했습니다. 저희끼리는 그냥 "오썸"이라고 부르기도 해요. 또한 저희 팀원들은 색이 다 다른데요, 자신만의 장점이 있는데요, 카페에서 파는 음료수가 맛도, 특징도 다르듯 우리의 특징이 모두 다르기에 오썸으로 정했습니다. 

2. 청춘가곡에 지원하게 된 계기나 이유는 무엇인가요?  

박철진: 전 평소에도 대외활동을 많이 했었습니다. 군대에 전역 후 현재는 4학년 1학기를 마치고 휴학 중에 있는데요, 그냥 대학생활을 끝마치기 아쉬워서 지원하였습니다. 또한 금융권 취업에 관심이 많기에 이번 청춘가곡이 의미있는 시간이 될 것이고, 취업에도 많은 도움이 될 것이라고 생각합니다. 

장서정: 전 대학교 1학년인데요, 대학 가기 전부터 여러 활동을 해보고 싶다는 생각을 많이 했어요. 그래서 이런 대외활동을 인터넷에 서치하다가 혹시나 해서 지원을 했는데, 붙게 되었습니다. 삼성 멘토링이나 고등학교 멘토링같은 것도 활동을 했었습니다. 

이우형: 박철진 조장과는 10년지기 친구인데요, 신입생이 되고 나니 만날 기회가 없었는데, 언젠가 한번 만나자 했었는데, 이번 기회에 프로젝트를 통해 만나게 되었습니다. 또한 취업 준비를 해야 하는 상황이라 도전을 한번 해 보고 싶어서 지원하게 되었습니다.

3. 각 팀원별로 개성 넘치는 소개도 부탁드릴께요. 

김소영: 칵테일의 맛과 향기와 색채를 가지고 있습니다. 나이 24살이고요, 교육학과를 전공하고 있습니다. 

유서진: 냉수를 맡고 있습니다. 도전을 하려면 예상치 못한 일을 만날 수 있는데 침착함과 임기응변에 능하기에 그런 위기에서 당황함을 해갈해줄 수 있는 능력을 가지고 있습니다. 

이우형: 저는 콜라를 맡고 있습니다. 열정이 최대 장점인데 왜 콜라를 선택했냐면 콜라를 흔들면 거품 터지듯이 열정을 분출하는 에너지를 표현하기 위해 콜라로 하였습니다.  

장서정: 나이가 20살이다보니 상큼한 매력의 비타민 음료로 하였습니다. 팀의 에너지를 불어 넣어줄 수 있는 기반이자 원동력입니다. 또한 6살 정도의 나이 차이가 나기에 생각의 차이도 배울 수 있어서 도움이 되는 것 같습니다. 

박철진: 녹차라고 표현해보았습니다. 녹차는 우리면 우릴수록 진한 맛을 내기 때문에 녹차로 정했는데요, 대회활동을 통해 다양한 경험이 있고, 진정한 경험을 통해 팀에 도움을 주기에 녹차로 하였습니다. 

4. 도전하실 주제는 무엇이고, 왜 이 주제로 도전을 하시게 되었는지 알려주세요. 

청춘가곡의 활동의 목적 자체가 청춘을 응원하는 것이기 때문에 무슨 도전이건 색다른 경험을 해 보고 싶어서 자전거 전국일주를 생각하게 되었습니다. 자전거를 단순히 취미 생활이 아니라 전국을 돌기는 힘든데, 전국일주를 하면서 예상치 못한 위기에 있을 때 어떻게 대처할 수 있는지, 체력적인 한계에 대해 인내하는 능력을 기르고 싶어서 도전을 정하게 되었습니다. 

자전거 전국일주는 2주동안 가게 되고요, 8월 1일부터 15일까지 다녀오게 됩니다. 처음에는 경부선을 따라가려 했는데, 보다보니 마침 4대강 국토종주길이 생겨서 시설도 잘 갖춰져 있고, 다른 동호회들도 많이 다니는 코스이기에 이 길로 정했습니다. 서울에서 부산까지 갈 예정입니다. 

5. 여성분들도 계신데요, 숙박 문제도 있고, 체력적인 문제나 여러 위급 상황들이 있을텐데 어떻게 대처해나갈 예정이신가요? 

여성분들이 3분이 계시고, 기간도 제일 더울 때고 비도 올 수 있기에 체력적으로나 여러가지로 준비 중에 있습니다. 또한 생각치 못한 일들에 대해서는 임기응변으로 할 능력이 있을 것입니다. 사회 나가서도 그런 능력이 필요하고, 이런 기회를 통해서 그런 능력을 향상시키려 하고 있습니다. 최소한의 준비는 다 마치고 갈 예정입니다. 숙박은 길을 따라가다보면 게스트하우스가 있는데 그곳에서 숙박을 해결하거나 근처 찜질방을 이용할 계획입니다. 정 주변에 없으면 농촌에 봉사활동을 하고 숙박을 해결할 생각입니다. 

체력적인 문제에 대해서 모두 하루에 1시간씩 런닝을 하고 있습니다. 아령으로 하체운동을 위주로 하고 있습니다. 가기 전에 최종적으로 서울숲의 아라 자전거길이 왕복 40km정도 되는데 미리 예행 연습을 해 볼 생각입니다.  

종주시에 매일 아침 6시에 기상하여 7시에 출발하고 7시에서 1시 자전거를 타고 달리고, 오후 1시 부터 4시까지 휴식을 예정입니다. 그리고 해가 진 후 4시부터 8시까지 다시 자전거를 타게 될 것입니다. 총 자전거타는 시간은 10시간정도 됩니다. 매일 자전거를 탈 계획이긴 하지만, 혹시 체력적인 문제나 예상치 못한 일이 있을까봐 여유롭게 2주로 잡았습니다. 

위급 상황 대비에 대해서 타이어의 경우는 현재 전문가의 도움을 받아 배우고 있습니다. 튜브 가는 법이나 패치로 구멍 떼우는법에 대해서 배우고 준비하고 있습니다. 다음 주에 자전거로 국토종주 선배님을 만나서 인터뷰를 할 예정인데, 인터뷰를 통해 당시 일어났던 사건,사고에 대한 이야기를 듣고 응급처지법도 배우려 합니다. 

6. 각자 맡은 역할이 있을 것 같은데 어떤 역할을 맡고 계신지 알려주세요. 

장서정 팀원의 경우는 영상을 담당하고 있습니다. 그 쪽 관련한 경험도 있고, 수업도 듣고 있기에 영상을 맡고 있고요,  유서진과 김소영 팀원은 블로그 포스팅과 사진촬영을 맡고 있습니다. 김소영 팀원의 경우 블로그를 지속적으로 운영해왔기에 그에 대한 노하우들이 있어서 블로그를 맡았습니다. 박철진과 이우영 팀원에서 기획을 담당하고 있습니다. 또한 숙소 및 준비 과정을 맡고 있고, 회계는 이우형 팀원이 맡고 있어서 활동비 관리를 하고 있습니다. 

7. 자전거는 빌렸다고 알고 있는데, 어떻게 빌렸으며, 다른 장비들은 어떻게 채워나갈 계획인가요? 

예산이 넉넉한 편이 아니라 라이딩을 갈 때는 MTB나 고가의 자전거가 필요한데 보통 60만원에서 70만원정도 하기에 예산으로는 불가능해서, 서울숲 센터의 자전거 대여하는 곳에서 4대를 대여했습니다. 한명은 자전거가 있어서 총 4대를 대여했고요, 가격은 50만원정도입니다. 다른 장비들로는 헬맷이나 악세사리는 준비했고, 의류도 기능성 티셔츠를 통해 짐을 최소화할 생각입니다. 기능성 티셔츠의 경우는 사비를 들여서 구매하였습니다. 야간에 필요한 전조등은 아직 준비하지 못한 상태입니다. 

8. 이 도전을 통해 얻고 싶은 것은 무엇인가요? 

장서정: 포기를 잘하는 편이라 이건 시작하면 포기하기 힘든 것이기에 이번 기회를 통해 물고 늘어지는 연습을 하여 성취감을 얻고 싶습니다. 

박철진: 이 활동을 하는 목적은 추억을 쌓기 위해 하고 있습니다. 프로젝트가 끝나는 9월 이후에도 시간을 내서 팀원과 만나 좋은 인연을 계속 이어가고 싶습니다. 그래서 10년, 20년 후에도 이 친구들과 지금의 이야기하고 싶은 경험을 가지고 싶습니다. 

이우형: 제 스스로 생각하기에 인내심이 많다고 생각했는데, 팀활동을 해 보니 저의 생각과 다른 사람의 생각 차이가 다른 것 같았습니다. 그래서 이번에 이런 기회를 통해서 극한의 상황에서 견디는 법을 배우고 싶습니다. 또한 팀원과 동거동락을 하게 되는데 이런 기간 동안 여러 일들이 생길텐데 이 기회를 통해 트러블이나 양보하고 배우는 법을 배우고 싶습니다. 

9. 많은 청년들이 현실에 가로막혀 도전하지 못하는 경우가 있는 것 같은데요, 어떻게 현실의 벽을 넘어 5 some place처럼 도전을 할 수 있는지에 대한 조언 부탁드립니다. 

10. 도전하는 젊은 정말 멋있고, 저 또한 도전을 받는 것 같습니다. 그런 열정과 도전을 통해 이루고 싶은 최종 꿈은 무엇인가요? 

박철진: 저는 인생에 있어서 남에게 이야기해줄 수 있는 많은 스토리를 가지고 있었으면 좋겠습니다. 물론 대기업이나 남들이 알아주는 기업에 들어가는 것도 중요할 수도 있겠지만 그런 것보다는 앞으로 한 가정을 꾸리고 자녀들이 생길텐데, 녀들이 성장할 때 아빠는 이런 것을 해 보았고, 느낌 점을 이야기해주면서 자녀들이게나 주변 사람들에게 저만의 스토리를 들려줄 수 있는 사람이 되고 싶습니다. 

장서정: 저는 제 자신이 아이콘이 되는 것이 꿈입니다. 예를 들어 미의 기준이 있다면 이런 사람이 예쁘다, 이런 사람이 멋있다는 것이 아니라 저라서 멋있고, 저라서 예쁜 그런 존재가 되고 싶습니다.  

이우형: 보는 것보다 직접 느끼고 경험하고,직접 행동하는 것이 중요하다고 생각합니다. 개인적으로 인생의 굴곡이 있는데, 나중에는 이것이 하나의 경험이 될 것이고, 가정을 이루게 되면 자녀에게도 나의 인생을 들려주고 싶은 인생을 살고 싶습니다. 

어떠신가요? 이 청춘들의 열정에 감염되셨나요? 8월 1일부터 도전이 시작되는데요, 어떻게 보면 무모해보이지만, 하나씩 차근 차근, 구체적으로 준비해가는 모습들을 보니 꿈을 이루어가는 비결은 바로 한걸음씩 걸어나가는 것이 아닌가 싶습니다. 이제 곧 자전거 여행을 떠나게 될텐데, 혹시라도 5 some place분들을 보게 되면 많은 응원 부탁드리고요, 이들의 도전을 보며 이 글을 보시는 많은 분들 또한 열정과 도전으로 청춘을 살아가길 바라고 기대합니다. 

총 6개의 팀으로 되어 있는 교보생명 청춘가곡. 다음 팀의 인터뷰도 기대해주세요~! 

국내 유일의 관점디자이너 박용후와 함께하는 청춘가곡 콘서트 

- 일시 : 2014.10.08 (수) 19:00 / 광화문 교보생명빌딩 23층 

100일간의 도전을 마친 청춘가곡 3기 그들의 도전이 이룬 결과를 많은 이들과 공유하고 소통하는 자리 >> 다양한 이벤트로 구성. 사랑하는 가족, 연인과 오붓한 시간

< 박용후 초청 >> 메인 이벤트>

■ 국내 유일 관점디자이너 / 베스트셀러 <관점을 디자인하라> 저자 

   / 카카오톡 홍보이사 및 여러 기업의 전략 고문 역임 

박용후 초청 강연 및 사인회 진행

■ 100일간의 청춘도전을 마친 청춘남녀 그들의 열정을 함께 하고 싶으시다면.. 

- 100일간의 청춘 도전 이야기

- 여대생 5인 밴드 축하 무대 공연 / 2014 K-POP 본선 진출팀 EXO <중독> 커버댄스 공연

■ 현장 즉석 행운권 추첨을 통해 아이패드, 포켓포토, 스타벅스 상품권 등 다양한 경품 증정

참가 신청 및 상세 내용 확인은 아래 링크 참조 바랍니다.

http://kyobochallenger.com/220122506972